美术馆开放时间:周二至周日(09:00—17:00)

新闻中心

参观需知

开放时间:周二至周日 9:00-17:00(16:00停止进入)
周一闭馆(法定节假日除外)
办公室电话(传真):0371-67983163
官方微信:
公众号 订阅号

回顾 | 趣味·学术:你想要的干货都在这里!对话艺术家活动全记实


学术不一定是沉闷晦涩的,也可能是趣味愉悦的。

如果你想要了解表现性艺术家的最真实的创作感受,想知道艺术家从灵感到主题再到材料选择是怎样的过程,甚至是想要知晓如何鉴别艺术作品的好坏,如何才能成为艺术家,那就快来围观本次“对话艺术家”活动,满满的干货等着你哦!


~~~~~~~~

 

本次“对话艺术家”活动我们邀请到“形形·色色——表现性绘画河南十一人展”的参展艺术家吴波和董朝阳两位老师,而主角便是正值青春、充满发展潜能的高中同学们。


吴波老师导览讲解现场


EOS_8800.JPG

董朝阳老师导览讲解现场


吴波和董朝阳作为创作者,对于“表现性”都有着自己深刻的理解和探索。首先,两位老师都对参展艺术家的不同创作语言以及充满个性情感的作品一一做出详细导览,同学们也听得津津有味。他们的讲解风格也跟作品一样,各有千秋:吴波老师风趣幽默,将现场气氛调节得极为活跃,深受同学们喜爱;而董朝阳老师则沉稳温和,每字每句都显示出对学术的严谨,潜移默化地影响着听众。此外,两位老师还对绘画中的“表现性”以及艺术的未来发展提出自己中肯且前瞻的看法,从而启发同学们寻找艺术中潜在的无限创作可能。

 

EOS_7933.jpg



接下来,便是我们充满趣味性但又不失学术氛围的对话环节,同学们根据自己的前期疑问和观后感受准备了许多有趣而值得深思的问题,有些是自己最直观的疑问,有些则是困惑许久依旧未解的谜团……




 ━ ━ ━互动 ━ ━ ━

同学们的问题:Q,老师回答:A


Q:表现性和再现性的绘画如何区分?

A:这个问题已经十分专业了。再现性绘画更多是写实的技法多一些,比如会按照照片来进行模仿,追求的是一种真实的刻画,对于技巧的要求很高;而表现性绘画更多的是情感的表达,展现艺术家的内心世界和一种社会态度,强调情感上的共鸣,并不过多追求“像与不像”的问题。


Q:画家在创作时,会更多考虑材料与创作主题的契合度?还是会直接根据材料来确定立意?

A:这个问题需要分情况,也关乎艺术家的个人习惯问题。有些艺术家会直接根据自己的意图来选择最合适的材料进行创作,比如雷红的作品,他就很喜欢尝试新的材料,具有一定的实验性。当然,材料的选择对于创作是很重要的一部分,只有多尝试、不局限,才会碰撞出意想不到的火花。


Q:这些作品看起来像是未完成的样子,是否有深意呢?

A:我觉得是不存在“完成”的作品的。因为艺术是一个创造性的东西,“未完成”只是一个状态,本身我们就处于不断进步、不断完善的过程中,就像此次画展也仅仅是阶段性的汇报,我们的作品还会有许多进步的空间。其实不仅是作品,生活中的许多事情都是如此,需要不断完善前进。


Q:对于艺术作品,我们该如何辨别好坏,如何欣赏它?

A:关于评判“标准”的问题我相信很多人都会有疑问,鉴赏一幅作品是好是坏一方面需要知识及阅历的积累,看的多、学的多,自然会了然于胸;另一方面,一幅画的好坏其实也跟自己的审美判断相关,一千个读者就有一千个哈姆雷特,相信自己内心的答案,不要太在乎对错、是非,我们对待多元化的艺术还是要有一颗包容的心。


Q:美是客观的,审美是主观的。面对一幅写实性的作品,很容易就能知道它是美的。但对于抽象难懂的作品,它的价值又该如何判断?

A:判断一幅作品的美与否,应该有几个切入点:真、善、美。因为艺术是关乎真实、善良和审美的,是超越时间流变而永恒存在的东西,也是客观的。而绘画又是一门学问,是一种修养,掺杂着画家个人因素,所以在作价值判断时,个人经历、知识的积累,包括对整个艺术史的把握,都会影响判断。我们要抓住本质的东西,相信自己的观感。


Q:这些作品看起来很简单,觉得自己随机就可以创作出来,为什么会有这样的感受呢?

A:有这样的感受应该要鼓励、赞赏,要坚持自己的想法。现在的你们正值青春,就像是一张白纸,拥有巨大的发展空间。就像素人画家和职业画家,两者其实是互补的,在保持自己纯粹之心的同时加强技巧的训练,所以要找到平衡点。当然,艺术是无处不在的,“万物静观皆自得”,多去尝试、记录、练习,总能找寻到属于自己的艺术天地。


以上问题仅仅是精选出的一部分,但足以切实地反映出同学们在观赏作品之后认真思考的态度以及对于审美鉴赏的渴望。他们积极探索求知的表现深深打动了每一位在场的观众,都在心里为这些少年可期的未来默默加油。




同时,这些问题之巧妙也让我们不禁惊讶:这样一群00后学生,竟然会心生如此具有深度和广度的疑问,可见其在日常学习中对艺术的关注度之高,对艺术创作也充满着强烈的好奇和兴趣。而这,也正是郑州美术馆开展“对话艺术家”活动的初衷,更是我们坚持普及艺术知识,提高审美鉴赏能力的原动力。


是啊,艺术的世界充满不确定性,而那些所谓的“界限”和“标准”其实就在于我们自己。只要多看、多学习、多思考,答案就会出现在你心中,是非好坏也自然变得明晰,所以把握现在,珍惜现在,不放过生活中任何能带给你灵感的时刻,人人都会是艺术家!

 

※※※


幸福就是心安理得地爱艺术。

那么从今天开始,就让我们热爱艺术,拥抱幸福吧!


※※※


“形形·色色——表现性绘画河南十一人展”将持续到5月17日,欢迎观展!




~~~欢迎观展~~~