10月18日下午,“全国第五届隶书作品展览”隶书创作讨论会在郑州美术馆学术报告厅举行,郑州美术馆馆长、郑州市书协主席罗鸣主持讨论会。

讨论会现场中国书法家协会副主席、隶书委员会主任,天津市文联副主席,天津市书协主席张建会围绕全国第五届隶书展评审,在《当代隶书创作中的传承转化》报告中认为,以正大气象为表征的隶书精神,是两汉文化雄浑博大的显现。研习隶书,要深刻把握历史文化背景与当代中华盛世的契合点,深刻体悟隶书精神的文化属性与时代主题。隶书的艺术特性是简易自然,中和有度,在规矩与变化、法度与情感之间轻松自由的收放,而不流于偏颇与极端。如果缺少对隶书本体特征的把握,守则失之于僵,变则失之于野。取摩崖气象,守汉碑法度,尚简书意韵,以气象为统摄,协调于法度与意趣之中,讲究法度而不失神采,追求大气而不失韵致。注重兼容并包,对碑刻、简牍、摩崖不能只重其一端,否则容易导致书风雷同、意蕴浅薄、索然无味。隶书艺术资源极为丰富,要多元取法,深入开掘,以敏锐的艺术触角,将经典意识与时代精神高度融合,临摹与创作、传承与转化艺文并举,开启新时代书法艺术的新格局、新气象、新境界。

中国书法家协会副主席、隶书委员会主任
天津市文联副主席,天津市书协主席张建会
中国文联书法艺术中心副主任、教育部书法教育指导委员会副秘书长郑培亮在《汉隶、唐隶和清隶》中认为,两汉隶书所呈现的“大美”气象,即重大之美,阳刚之美,崇高之美,壮阔之美。两汉隶书的“中和”之美,是一种温柔敦厚、庄重平和的美,一种不激不厉、无过不及的美,一种理性的合乎规律的美,一种处于动态之中的和谐之美。研习汉隶,深入阐释、解读其美学精神至关重要。唐隶宽博妍丽,雄阔壮美,雍容华贵的盛唐气象与豪迈英武的盛世气概溢于笔端,如何通过笔墨体现时代精神,唐隶具有非常重要的启示价值。清代“碑学”兴起之后,先行的理论家选择在摹拟的过程中创造碑派笔法,摸索一种全新的审美意趣,清隶影响至今,尚需系统、辨证、理性的梳理和检视。面对传统,要尊重历史发展规律和艺术创作规律,自觉走好守正创新之路,避免妄谈、妄为。要深入把握中华美学精神实质,不戏谑解读,不亵渎经典,坚持自然书写的基本模态,不以创新之名盲目改变法则,浅薄改造。

中国文联书法艺术中心副主任
教育部书法教育指导委员会副秘书长郑培亮
本次展览学术特展策划人王洵在《隶书学术特展的策划与思考》中谈到,此次汉代刻石精粹特展征集的展品数量高达上千件,体现了磅礴恣肆,雄浑高古的大汉气象。其中唐代隶书皆选自河洛地区碑刻,是迄今为止河南省乃至全国唐隶碑志的第一次专题特展。从金石学及书法角度,唐隶自清代至今,重视不够。启功先生《论书绝句》诗云:“六朝别字体无凭,三段妖书语莫征。正始以来论篆隶,唐人毕竟是中兴”。今人不仅对唐人在隶书技法符号化上的总结、归纳视而不见,而且对魏晋隶法也很是嫌弃。甚至对汉人自己奉若圭臬的《憙平石经》也颇有微词。“一碑一奇,莫有同者”成了没有标准的衡量标准。相对成熟的隶书书写技术成为所谓艺术创作的绊脚石,对汉代目不识丁的工匠们信手而为的粗陋凿刻推崇备至,错刻、漏刻、妄刻也成了一任天然,富有真趣。这种对隶书研究学习的角度和观念,值得商榷与反思。数千年书法史中有太多的经典作品值得深入研究学习,不必一味地玩弄变形,拾人牙慧,千人一面,步入审美误区。

中国书协会员,河南省书协行书委员会秘书长
郑州市书协行书委员会主任王洵
郑州美术馆馆长、郑州市书协主席罗鸣在讨论会最后作学术总结,围绕隶书的核心价值与未来发展,阐述了关于“隶书之变”“隶书之美”和“隶书之新”的思考。隶变是一场深刻的汉字革命,它超越了篆书向隶书的简单简化,完成了古文字向今文字的转型,奠定了两千余年汉字形态的基础,在书法史上具有承前启后的里程碑意义。隶书之美包容万象,风格多元:《曹全碑》如貂蝉般娟秀清丽,《张迁碑》似张飞般古拙浑厚,《礼器碑》若赵云般典雅严谨,《石门颂》如诸葛般潇洒纵横,《开通褒斜道刻石》则具曹操般的雄强气魄。这种审美多样性为当代隶书的创作与欣赏提供了丰富源泉。关于隶书的未来,关键在于“融合与创造”——通过篆隶结合追溯高古气象,隶简结合汲取生动意趣,隶楷结合开拓新的境界。唯有在守正基础上不断创新,隶书艺术才能生生不息。当代隶书创作应当开启更广阔的视野,深入传统、勇于实践,为传统文化传承与书法繁荣注入新的活力。

郑州美术馆馆长
郑州市书协主席罗鸣
郑州美术馆将始终坚持以传承书法艺术为己任,深入挖掘隶书等传统书体的文化内涵与时代价值,弘扬中华美育精神。我们将继续以笔墨为媒介,以美育人、以文化人,推动书法艺术在当代社会的创造性转化与创新性发展,为构筑时代审美风尚贡献力量。
摄影:徐宗福
文案部分来源:中国书法家协会